(…) Гораздо более интересными и многообещающим в «театральном» отношении показался вечер памяти Кара Караева и выступление ансамбля из США «Камерные музыканты Сиэтла». Первый из них был построен так, что все элементы представления – а это было именно представление, дань Учителю – работали на него же. Музыка же являлась комментарием как бы к самой себе, она интерпретировала самое себя. В программе концерта была некая интрига, включавшая в себя содержательные переклички между прелюдиями из знаменитого цикла Кара Караева (с вплетенными в фортепианную или органную фактуру линиями других инструментов) с сочинениями его учеников – Х.Мирзазаде, З.Фахрадова, Д.Аббасова, И.Гаджибекова, Р.Гасановой и сына композитора, Ф.Караева, скромно отпраздновавшего свой 60-летний юбилей в тени отцовского… Это был мост между поколениями, наглядный показ того, как структурные, содержательные и языковые тенденции, принадлежащие, кажется, еще столь недавней эпохе, отразились в музыке наших дней. Органично слились в единое целое исполнение (Михаил Дубов, ансамбль «Студия новой музыки» под управлением Игоря Дронова) транскрипция (то, что сделал Фарадж Караев с музыкой своего отца, а также выход на сцену Вагифа Садыхова, джазового пианиста, неожиданно «переведшего» музыку Кара Караева в плоскость иной музыкальной культуры, ярким, блеснувшим под занавес штрихом), интерпретация. В такой режиссерской концепции и ее примечательном воплощении можно было усмотреть нечто, идущее от восточного понимания традиции как преемственности генераций. (…)