Свободно интерпретируя темы сонат Скарлатти, применяя технику современного музыкального письма, композитор в содружестве с постановщиками и художником создает совершенно новое оригинальное произведение, символизирующее и воссоздающее в музыке, танце и цвете идею калейдоскопа.

Не имея четко выраженного сюжета, «Калейдоскоп» вместе с тем, значительно отличается от большинства бессюжетных балетов, не ограничиваясь лишь сменой танцевальных мелодий, танцем ради танца, что было ранее наиболее характерно для подобных постановок. Как в хореографии, так и в музыке авторы стремятся не только к решению технологически новых задач, но и к подлинной романтичности сценического представления.

Кажущаяся бессюжетность «Калейдоскопа» близка скорее к стихии лирической поэзии, в которой отсутствие элементов повествования компенсируется динамичностью, развитием и глубиной переживания.

Путь от простого к сложному, стремление к четкому художественно-геометрическому порядку, смена не только танцев, но и эмоциональных состояний, переходы от одного «калейдоскопического» узора к другому и являют собой поэтическое содержание балета.

Используя достижения современной камерной оркестровки, полифонии, гармонии, Ф.Караев чутко и корректно интерпретирует музыку Д.Скарлатти. Причем композитор сумел пройти мимо популярных тем Д.Скарлатти, выбрав, главным образом, наименее известные из них, но отвечающие общему замыслу. Именно эти новаторские черты и делают музыку балета сугубо индивидуальной и оригинальной.